Vanaf 1 februari tot 15 mei 2017 is in het Teylers Museum in Haarlem de tentoonstelling Watteau te zien met tekeningen, prenten en een klein aantal schilderijen van deze 18e-eeuwse Franse kunstenaar. Bianca du Mortier, conservator kostuum bij het Rijksmuseum, bekijkt voor ons Watteau’s belang voor de 18e-eeuwse mode.
Waar normaliter de ontwerpen op de catwalk voorbij schieten, kon publiek de sprookjesachtige couturestukken van Edwin Oudshoorn tijdens fashion week van dichtbij bewonderen. De eendaagse expositie scheen een licht op het enorme talent voor ambacht van de Nederlandse ontwerper.
Floor van der Plas is textielrestaurator en vertelt over haar werk. Het belang van het maken van een replica bijvoorbeeld, is dat je precies kunt nagaan wat iemands postuur was en op welke manier kledingstukken werden aangepast om aan de mode van de tijd te voldoen. Ook voor kostuumdrama's zijn replica's van belang. In tegenstelling tot historische kostuums, mogen replica's wel gedragen worden.
Positiekleding voor zwangere vrouwen bestond in de 18de eeuw nog niet. Vrouwen moesten daarom regelmatig hun bestaande kleding vermaken om extra ruimte te kunnen geven aan hun groeiende buik. Wie goed kijkt kan soms de sporen daarvan nog in kleding vinden.
Een bijzondere begin van de opleiding. MBO College Hilversum organiseerde, in samenwerking met Modemuze en MAFB, een masterclassdag voor de eerstejaars studenten van de nieuwe opleiding Menswear & Tailoring met Adam Lee Carroll (menswear designer bij O’Neill) en aansluitend een rondleiding in het Collectiecentrum van het Amsterdam Museum.
De populariteit van kralentassen kent verschillende hoogtepunten sinds de introductie van Franse en Venetiaanse glaskralen voor accessoires in de 18de eeuw. Het kostbare en verfijnde vakmanschap kreeg in de 19de eeuw echter concurrentie door goedkopere productiemethoden.
Om de brogue kunnen we niet heen dit modeseizoen. De klassieke herenschoen zien we op straat in allerlei uitvoeringen voorbijkomen en ook als dame ben je bij de tijd met een paar gaatjesschoenen aan de voeten. Maar wat is de herkomst van de brogue?
Het oplappen van kapotte of ouderwetse spullen is de laatste jaren erg in de mode, niet alleen bij degenen die een meer duurzame samenleving nastreven. En het mag ook heel duidelijk zijn dat je iets hebt opgelapt. Dat geldt zeker voor kleding.
Sinds 2004 brengt de Zweedse kledingketen Hennis & Mauritz (H&M) elk jaar een ‘designer collectie’. De daaropvolgende jaren wist H&M steeds interessante ontwerpers aan zich te binden, variërend van Viktor & Rolf (2006), Rei Kawakubo (2008), Roberto Cavalli (2007) en Martin Margiela (2012). In 2015 was het de beurt aan Balmain. Verschillende items uit deze collecties zijn inmiddels in de Nederlandse modecollecties opgenomen.
Vliegen was voor hem als vijfjarig jongetje geen vreemde ervaring. Al vanaf zijn geboorte vloog hij met zijn moeder vanuit de Verenigde Staten naar familie en kennissen in Aruba en Curaçao. Toch betekenden deze vluchten niet het begin van Cliff Muskiets (geb. 1965), purser bij de KLM, liefde voor de luchtvaart. Die werd ontketend door een teleurstellende reis met het vliegtuig van New York naar Nederland in 1970.
Enkele jaren geleden deed Museum Rotterdam onderzoek naar de harde kern Feyenoord-fans en nam gehele outfits van leden op in de collectie. Aan de kleding is niet 1-2-3 te zien van welke club ze fan zijn, maar onderling weten ze dat wel.
Wollen maatkleding voor dandy’s en chique baljurken voor ladies. Het was allemaal te zien op de tentoonstelling 'Romantische Mode' geopend, een grote tentoonstelling over mode in de 19de eeuw.
Hoe vind je de purpose van mode? Tijdens het Fashion + Design Festival Arnhem lieten 50 modeontwerpers 5 weken lang hun visie op de mode zien. Speciaal voor Modemuze heeft Sebastiaan Kramer (Creatief Directeur) een kleine 'intro' selectie gemaakt van de ruim 40 video's.
Boodschappentasjes, aangespoeld plastic en gesmolten fietslampjes - allemaal nieuwe materialen voor het sieraad. Ideaal - of toch niet? In dit blog reflecteert Saskia van Es op de expo 'ReStart', waar makers verfrissende perspectieven deelden.
Blogger Laura Koop in gesprek met multidisciplinair kunstenaar en ontwerper Inderjeet Sandhu: over duurzaamheid in de fast fashion industrie, over de grens tussen mode en beeldende kunst én over onderbroeken van porselein.
Waar de korte zwarte leren jas begin jaren ’80 een kledingstuk van verzet was, is het nu onderdeel van de populaire (kleding)cultuur geworden. Waarin verschilt de boodschap die dragers van een leren jas in verschillende tijden communiceren en waarin komt die boodschap overeen?
Een kostbaar statussymbool: kundan mina sieraden uit Noord-India. In klassieke uitvoering zijn de sieraden ongekend populair. Eigentijdse ontwerpen voor een nieuwe, modebewuste doelgroep hebben dit traditionele Indiase ambacht een internationaal podium gegeven.
"Tornsters gevraagd": tornen is frustrerend als er bij het naaien iets mis is gegaan, maar hoopvol als oude kleren na het tornen een nieuw leven wordt gegund. Deze post is een bewerking van het hoofdstuk 'Toveren met naald en draad' uit het boek Tot op de draad.
